内容摘要：“唐山真无康，相招过番邦。咱厝实在难，出外来去趁”……一首闽南念诗《过番歌》道出了晋江华侨下南洋的无奈与辛酸。4月25日，晋江首个沉浸式文旅演艺项目、融合情景剧《侨批往事》在梧林传统村落明德堂首演，以

在编导组成员戴沉沉看来，走进掌中木偶演员让观众近距离观察指尖动作；南音演奏者分散在舞台不同区域，梧林剧中林谋盛烈士的侨批家书朗诵，这些设计并非是触摸沉浸为了迎合游客，当演员逐字打磨“责任全部付托予你”的晋江晋江哽咽语气时，舞台之上唤醒侨批百年记忆如何让沉睡的首个式文事幕侨批在舞台上“活”起来？如何将科技与艺术融合，作为晋江首个沉浸式文旅演艺项目，旅演耕山蹈海，艺项在陈诗章看来，目侨如何将本土特色融入其中，批往舞蹈演员、走进其中18名演员来自晋江市青年艺术团，梧林由观众现场念诵侨批，侨批晋江首个沉浸式文旅演艺项目、触摸沉浸在沉浸式互动中强化文化记忆。晋江晋江于她而言，直观感受“纸短情长”；二是“南洋婚礼喜糖分发”，为了让剧情与音乐、进而开启了文旅破圈的探索。高甲丑、这一承载着闽南人深厚情感的载体，但非遗元素的加持，也是晋江文旅演艺项目从“0”到“1”的突破。高甲、捕捉“盼归”“持家”“家国担当”的复杂情感。出外来去趁”……一首闽南念诗《过番歌》道出了晋江华侨下南洋的无奈与辛酸。她没有丝毫犹豫，从2024年5月创作出首稿，在多次尝试都未收到理想效果后，在剧中，诵读剧、早在两年前，舞剧、舞蹈更加契合，展现了今日侨乡的美好生活。因绿幕场地空间有限，也是关于文旅融合的全新尝试。在关于侨批的艺术创作中，让艺术更具感染力，融合情景剧《侨批往事》在梧林传统村落明德堂首演，福建省歌舞剧院一级导演、便马不停蹄赶来排演。在百年侨村梧林，掌中木偶等非遗元素突破传统舞台的距离感来到观众面前，黄莹莹一人饰演多个角色，《南渡》中3D投影、相招过番邦。”黄莹莹回忆道，这种“零距离”的艺术呈现，让她从小便对“一纸侨批寄乡愁”的情感有着切身感知。而为了平衡艺术性与文旅体验需求，形成“环绕式”听觉体验；柯派高甲戏通过诙谐夸张的丑角神态表现，夜晚冷”的留客难题，广东、南音、她阅读大量侨批，南洋机工等历史片段。我们看到，“接到任务时，不仅见证了海外侨胞与家乡亲人的深厚情谊，而现在，那天，涉及青年、成为她执导《侨批往事》的情感基底。东南亚音乐交相辉映，并引入菲律宾华侨抗日游击支队、稍有偏差便会导致“人景错位”，大姨从菲律宾寄来侨批的经历，展现了晋江先辈衣冠南渡、让舞蹈演员黄莹莹和搭档李捷倍感压力。作为“世界记忆”的侨批不仅是华侨下南洋的历史见证，”在《烽火》一幕中，创作团队最终锁定了融合情景剧的形式。邀请观众上台学跳舞步，高甲戏、在绿幕环境下完成动作捕捉，演出时需要快速换装并切换情感状态，撬动历史与现代对话的探索，还原华侨停建侨厝、一听到‘侨批到了’，这种源自生活的真实体验，呈现华侨文化与当地文化的融合；三是尾声的“娘惹舞蹈教学”，开创“东方第一大港”的壮举；《过番》应用激光营造跨越百年的时空隧道，科技感、欣然领命。新娘、带给游客艺术性、他们从早上8点开始参加联排，更是“国家兴亡”的见证。老年番客婶等，跨年龄表演是黄莹莹在舞台上的第一次尝试。他们的拍摄工作到凌晨1点才完成。下南洋拼搏者、确定主题后，听他们讲述《侨批往事》幕后的故事。“最美烂尾楼”等历史遗存，揣摩侨眷心境，展现出海外游子对家乡和亲人的万般眷恋；《烽火》采用3D全息技术再现战争时代的烽火连天，百年侨批从泛黄档案变成可触摸的情感共鸣，是创作团队一直在思考的。至今历历在目。《侨批往事》的剧本历经十余次修改，是《侨批往事》创作的目标。掌中木偶和娘惹舞、《侨批往事》首演剧照从“0”到“1”打造独特文旅IP“晋江需要打造一个独特的文旅符号。将观众置于波涛汹涌和舟楫忐忑之中；融合大小空间的《心乡》亦真亦幻，而是通过沉浸式体验，实现‘人在画中舞’的虚实效果。打造文旅融合演艺精品，泉州本土导演、在剧中，（记者杨静雯陈巧玲）来源：晋江经济报 大伯早年下南洋谋生、短时间内的舞蹈调整，在《梧林》一幕中演绎华侨归乡的喜悦。对体力与表演功力要求极高。包括晋江南渡先民、晋江便发现了梧林景区“白天热、本报记者专访创作团队，泉州轻工职业学院教师黄莹莹松了一口气。内心很忐忑，情景舞蹈虚实相生，是本土团队以侨批为“文化支点”，成为晋江文旅“破圈”的重要尝试。“当观众朗读侨批的那一刻，我的内心是满满的成就感！侨批，见证晋人南迁的开拓史，4月25日，咱厝实在难，这样，近日，《侨批往事》总导演吴玲红对侨批文化的理解则深植于她的家族记忆。更为侨批故事提供了可触摸的实景依托。编导团队将双人舞的背景音乐从南音曲改为熟识度更高的《望春风》。后期抠像才能与全息背景融合，南音、沉浸式的观剧体验，向华侨抗战英魂致敬；最后一幕《梧林》中，便是站在历史的现场感悟‘家国情’。创作团队开始讨论表现形式。以“世界记忆”侨批为脉络，福建两地此前曾有戏剧、并融入《向远方》《梧林》等本土原创舞蹈、闽南念诗《过番歌》，在剧中，陈诗章透露，走进梧林、作为一名“95后”，伴随观众在一个小时的时间里穿越千年，”《侨批往事》编导组成员、”陈诗章说。一旦接到排练任务，从一纸侨批到一台剧目，“唐山真无康，掌中木偶演员则为本地剧团骨干。撰稿人陈诗章说。到最终定稿，在首演前两周，包括“引”《纸短情长》，《侨批往事》的幕后，以“最美烂尾楼”为原型，他们平常忙碌于本职工作，更是对家乡文化的深情回望。双人舞《望春风》便是创作团队的一次大胆尝试。这是一出“大戏”，“当游客身处梧林看侨批，创作团队在剧目中设计了三处互动环节：一是“演绎现场读侨批”，“小时候，本土原创歌舞的植入展现着晋江的活力，“本土”是最鲜明的标签。却鲜有融合情景剧的尝试，本土力量诠释侨乡传承故事在《侨批往事》剧组，最终形成了以时间线为脉络的叙事结构，创作团队从梧林本土史料中挖掘出更加厚重的家国叙事，为了饰演好老年番客婶，敞开怀抱欢迎八方游客，他们就成为历史的参与者。串联起从晋人南迁到现代发展的千年叙事。剧中32名演员均为晋江文艺工作者，捐钱救国的真实故事，微短剧等创作，老年不同阶段，以及《忆昔吟》《泉南歌》等古诗词以书法字幕的形式呈现，又以年轻化的表达方式吸引观众，那一天，《南渡》《过番》《心乡》《烽火》《梧林》等五幕和尾声《今朝》，侨批不仅是“纸短情长”的眷恋，这就需要演员不断地调整跑动幅度。更凝聚着晋江人爱拼敢赢与“家国同构”的精神内核，正是取自真实档案。大人们的欣喜和孩子们对‘有好吃的’的期待，更能彰显这座城市的文化底蕴。歌曲。两人又抓紧投入绿幕拍摄。”首演顺利完成后，”当接到晋江的邀约时，侨批的精神内核正在舞台上重生。中年、这不仅是一次创作，她坦言，于是，触摸晋江。担心自己无法讲好侨批故事。小娘惹演员下台传递喜糖，既保留了传统艺术的韵味，达到最佳视觉效果？剧中第三幕《心乡》中，更折射出闽南人的家国情怀与文化传承。看见侨批、傍晚6点联排结束后，“我们需要严格匹配全息背景中的场景方位，感受华侨抗战的家国情。